26 комнат

26 декабря 2008, 09:08
Из забвения на сцену возвращена одна из малоизвестных пьес Антона Чехова - "Леший". Ракурс, предложенный режиссером, - пристальный взгляд во внутрь на выжженную временем почву духовности и гуманизма. Неужели, навсегда исчезла способность сочувствовать, сопереживать, любить? Неужели, мы разучились быть людьми? Художник: О.Лунев. Пресса о спектакле: Руководитель театра Эдуард Митницкий, поставивший спектакль, специально отыграл премьеру в самом конце сезона - когда и публики мало, и шуму в прессе будет немного. Просто на спектакль нужно было посмотреть со стороны, прокатать на зрителе и потом возможно что-то в нем подправить, чтобы осенью он мог легко набирать сценические силы. Тактика вполне оправданная, потому что основа постановки не проста: Митницкий создал композицию "26 комнат…"по чеховской пьесе "Леший"и его рассказам. "Леший" - одна из ранних пьес Чехова (1889), написанная в переходный период, еще до Сахалина. В ней заявлены и обозначены практически все темы, образы и герои, которые окажутся в последующих культовых драмах-комедиях Чехова, ставшими основой не только русского, но и всего европейского театра. На ее основе Чехов спустя несколько лет напишет своего знаменитого "Дядю Ваню", где в дом из 26-ти комнат переселит и профессора Серебрякова, и его молодую жену Елену Андреевну с русалочьей кровью, и Войницкого, которого в "Лешем"зовут не дядя Ваня, а Жорж, т.е. Егор. Собственно, "Леший", по большому счету, интересен для студентов филологических и театроведческих факультетов. Но для Митницкого, пожалуй, это-то как раз и было важно: нерастиражированность и незатасканность текста, возможность режиссерской свободы от большой сценической истории и четкой структуры и композиции пьесы. Все чеховские темы, во множестве описанные и проанализированные за столетие, он раскидывает веером, как свои. В этом спектакле доминирует то, что для режиссера остается сегодня важным: фигура талантливого, благородного, но "лишнего"человека - Егор Войницкий в исполнении Александра Ганноченко. Вторая тема - социальная ответственность и дикая несправедливость сильных мира сего и его лживых героев. И конечно, тема любви… В этом спектакле режиссер устраняет всю ее плоть, физиологию и чувственность (даже у Чехова больше в остатке остается). А уж Митницкий мог и умел ошарашить зрителей продуманной брутальностью. Здесь любовь бесплотна, обречена и невозможна - режиссер изменил финал "Лешего", где все заканчивается "рядком, мирком, да свадебкой", как в пьесах Островского. Егор Войницкий стреляется (как в "Чайке"Константин), лес, который сажал Михаил Хрущов (будущий доктор Астров) продан под сруб и горит, и герои прощаются все и навсегда, словно перед смертью. В театре на Левом берегу уже идет спектакль о прощании и потере родового гнезда - "Вишневый сад", который два года назад поставил литовский режиссер Римас Зайкявичус. Теперь об этом заговорил сам Митницкий. Пережив за свою долгую творческую и человеческую жизнь смену эпох и государств, построив вопреки всем преградам и условиям свой собственный театр, воспитав целую когорту учеников, он ставит спектакль об утрате, без пафоса и обвинений. Будущее героев его нового спектакля застилает дым сожженного леса. И у Митницкого уже нет даже отчаяния. Марина Котеленец, газета "Комментарии"

Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!


Комментарии

символов 999

Loading...

информация