Как ни крути, а одежда может многое рассказать о своем хозяине. Что уж говорить о сценических нарядах!
Театральный костюм – один из самых важных элементов оформления спектакля. Ведь именно благодаря одеждам, в которые облачены актеры, мы можем узнать о том времени, той исторической эпохе, в которой происходит действие спектакля, определить социальный статус, а зачастую и характер персонажей...
Театральный костюм существует на всех стадиях сценического искусства – от ритуально-обрядового и фольклорного предтеатра до современной художественной практики, олицетворяя собой дух нации, ее традиции. Колоколообразный силуэт индийского костюма являлся парафразой башенно-шатрового храма Нагара-шакхара и священной горы Мену (центра и оси мира в индуистской мифологии). Китайский – своей формой, конструкцией, орнаментикой и цветом выражает древнюю космологическую символику естественного чередования Света и Тьмы, слияния Неба и Земли в акте сотворения мира. Традиционный костюм японского театра но олицетворяет мотивы природы, позже – Ярмарку или Мир.
В обрядовых и фольклорных действах преображение облика актера чаще всего носило гротесково-пародийный характер, когда мужчины рядились в женщин, женщины в мужчин, юноши в стариков, красавицы в ведьм (обратное несколько проблематичнее, но тоже возможно), или когда изображали различных животных. При этом в ход шло всё, что имелось под рукой: жупан, тулуп, кожух, овчина, обязательно вывернутые наизнанку, чтобы было посмешнее и позабавнее. Использовалась и всякая иная, нелепая, “перевернутая” одежда, например, сильно укороченные штаны, непомерно широкая рубаха, дырявые чулки, всяческое рванье, тряпье, лоскуты, мешки, веревки, а также всё, что дарила природа: трава, цветы, солома, листья... Наконец, для ряжений применялись и различные искусственные украшения: цветная бумага, береста, фольга, стекляшки, ленты, зеркала, бубенцы, перья и т.п. Приемы гротескового ряженья плавно “перекочевали” и в представления древнегреческих комедий, и в традиционный театр Востока, став элементами театрального костюма: длинные рукава и фазаньи перья – в Пекинской опере, шлейфы, покрывала и веера – в японском театре кабуки. На бесконечных переодеваниях строились представления искрометной итальянской комедии дель арте (commedia dell'arte), пьес Шекспира и Лопе де Веги...
Элина Пересветова
Волшебный мир античного театра
Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!
Комментарии